Японская национальная техника вышивки на шарах — искусство тэмари (яп. «Ручной мяч»). 
История возникновения этой техники вышивки насчитывает несколько столетий. Зародилась она в Китае. Первоначально шары тэмари делали бабушки и матери для игры своих детей и изготавливали их из обрезков старых кимоно. Ткань очень сильно сжимали, туго обматывали нитками и расшивали декоративными узорами. 
В VIII веке шары тэмари привезли в Японию. Их делали настолько тугими, что они очень хорошо подпрыгивали (словно футбольный мяч) и предназначались они для игры ногами. Позже такие мячи стали использовать уличные жонглеры. 
Прошло еще какое-то время и шары тэмари стали просто декоративным предметом.

Это перфоманс и интерактивная инсталляция под названием Body Paint. 
Чем интересен этот проект? Тем, что каждый человек может стать художником. Конечно, не в том понимании этого слова, что мы все привыкли. Каждый человек посетивший этот проект может своим телом что-то нарисовать на виртуальном полотне, а затем получить интерпретацию своих жестов, танцев, движений в виде картины.
Специальное программное обеспечение анализирует движения, полученные с помощью инфракрасных камер в режиме реального времени, и преобразовывает их в мазки кисти различных цветов и оттенков. Инсталляция может работать одновременно с любым количеством людей и в зависимости от этого выдавать рисунки различного размера. Взаимодействие очень простое – движение создает рисунок. Но в кажущейся простоте спрятано немало тонких и неуловимых деталей. Различные аспекты движения: размах, скорость, ускорение, кривизна – все это влияет на конечный результат и, трансформируясь в мазки, пятна, потеки и спирали, заставляет зрителей быть изобретательными в движениях. 
Хотя инсталляция вполне может работать с одним человеком, все же намного интереснее, когда одновременно рисовать пытаются несколько людей. Взаимодействие зрителей друг с другом через виртуальный рисунок бывает довольно любопытным: одни пытаются скоординировать свои действия в надежде нарисовать общее изображение; другие, напротив, пытаются помешать друг другу в осуществлении задуманной идеи.

У китайцев есть пословица:

«Когда ты сердишься – рисуй бамбук,

  когда ты счастлив – орхидеи!»

Видимо, Jason Gamrath — счастливый человек, потому, что все свое творчество и свое искусство посвятил цветам. И создает он их из стекла.

Интересную аналогию можно проследить между цветами и стеклом.

Цветы — хрупкие и недолговечные создания, которые того и гляди норовят завянуть. Стекло — не менее хрупкая субстанция, которая при аккуратном с ней обращении сохранит свой первозданный вид на очень долгое время.

Орхидеи и другие цветочные принцессы — точные копии живущих в природе аналогов, только увеличенные в несколько десятков раз. Гигантские цветы можно рассмотреть во всех подробностях, насладиться каждым изгибом лепестка, увидеть невидимые в обычном размере мельчайшие детали и оценить всю красоту и совершенство мира флоры, созданного природой и повторенного Джейсоном.

Как говорит сам автор-стеклодув, используя макроуровень, он хотел пролить свет на красоту, которая существует на микроуровне природы. И кажется, ему это блестяще удалось…

В воскресенье, 7 мая, состоится 2 мастер-класса, посвященные Дню Победы!
-15:00 Георгиевская лента с украшением в технике канзаши! 
стоимость: 130р. 
-16:00 Изготовление пилоток из фетра! 
стоимость: 300р.